Konstnärernas Mamma Kollektiv (KMK)
Välkommen till en träff med Konstnärernas Mamma Kollektiv (KMK). Medlemmar från styrelsen kommer och berättar om bakgrunden och verksamheten. Det blir även tid för samtal och erfarenhetsutbyte.
KMK är en förening, ett kollektiv, ett nätverk och en plattform för konstnärer som identifierar sig som mammor – oavsett om formen för mammaskapet är biologiskt, juridiskt eller på annat sätt.
Syftet med KMK är att uppmuntra konstnärer som identifierar sig som mammor att fortsätta sitt konstnärskap. Grunden till detta är dels statistik från Konstnärsnämnden som visar att mammor som är konstnärer i Sverige föder färre barn än genomsnittskvinnan i Sverige, medan konstnärsmannen har fler barn än genomsnittsmannen (Konstnärernas inkomster ur ett jämställdhetsperspektiv, Konstnärsnämnden, 2010). KMK anser att det borde vara förenligt att vara konstnär och identifiera sig som mamma i Sverige 2024, utan att göra avkall på sitt yrke. Men eftersom många konstnärskvinnor avstår barn för karriären eller har svårt att förena familjeliv med konstnärsyrket vet en av egna och kollegors erfarenhet, att behovet av stöd för att klara detta, är stort.
Föreningen, kollektivet, nätverket och plattformen KMK vill uppmuntra varje enskild konstnärs fortsatta arbete på olika sätt, anpassat till vad den individuella konstnären behöver. Genom utställning, ateljésamtal, regelbundna träffar, stöd av kollegor och möjligheter att utbyta erfarenheter erbjuds därför ovanstående utan kostnad via KMK. KMK vill erbjuda en trygg punkt som kollektiv där vi som förening och nätverk stöttar och uppmuntrar.
Datum: 16 april
Plats: KKV Varberg
I samarbete med KKV Varberg
En dag med indigo
Välkommen på en praktisk workshop i indigofärgning med Sofia Stawåsen Brokvist
Vi ägnar dagen åt att stifta närmare bekantskap med detta mytomspunna blå pigment som använts i tusentals år. Du kommer få veta mer om både de indigoväxter som pigmentet kommer ifrån och kypfärgning, den speciella teknik som krävs för att kunna färga med indigo. Under dagen får du se hur en sätter en egen indigokyp. Sedan experimenterar vi med olika enkla reservagetekniker för att mönstra tyg och garn. Dessa får du sedan färga i den indigokyp som Sofia har med sig. Det finns även möjlighet att ställa frågor om indigofärgning och odling av indigoväxter. Med dig hem får du recept och sticklingar av japansk indigo om du vill odla själv. Ta gärna med lite tygprover, garn, något klädesplagg eller annat du vill prova att färga. Fungerar bäst på cellulosafibrer som bomull, lin, hampa och viskos. Finns även material på plats.
Sofia Stawåsen Brokvist (eller Sofia Åsktå) har djupdykt i naturlig färgning sedan 2017. Intresset har sedan dess varit passionerat och experimentellt, med utgångspunkt från den stora kunskap om naturlig färgning som redan finns i böcker och på internet. Hon har även lärt sig mycket om färgkemi och naturlig färgning från sin mamma som jobbat med textil och färgning hela livet. Sofia jobbar mest med de klassiska färgämnena som krapp, koschenill, indigo och färgreseda, men även svamp och invasiva växter. När det kommer till indigo jobbar hon helst med naturlig indigo och ingredienser som går att hälla ut i trädgården efteråt. Hon odlar också egna färgväxter i sin trädgård i Vesene. Drömmen är en stor färgväxtträdgård med egenodlad (och -plockad) färg till sina kurser och workshops.
Datum: 8 juni
Plats: Löftadalens folkhögskola
I samarbete med Löftadalens Folkhögskola
Kolrosing
Välkommen till en workshop i kolrosning med Daniel Berhe, Gört Ba Slöjd.
Kolrosing, eller trätatuering som det också kallas, är en flertusenårig teknik som går ut på att mönster ristas in i trä för att sedan fyllas med kol, bark eller kaffe. Tekniken har sina rötter i Skandinavien och är vanlig inom den samiska slöjden, duodji. Under kvällen provar vi på mönster, border och frimålning. Det finns material på plats, men ta gärna med något du vill sätta din egen prägel på.
Daniel Berhe, Gört Ba Slöjd, är slöjdare från norra Sverige. Under de senaste åren har han varit verksam i Slättåkra, utanför Halmstad.
Datum: 22 oktober
Plats: Hallands Konstmuseum
I samarbete med Hallands Konstmuseum
”Det som är mellan är det som förenar i bilderbokens värld” – bildberättande i teori och praktik med Linda Holmer
Varje år bjuder Konst i Halland in till en konstpedagigisk inspirationsträff. Är du konstpedagog, bildlärare eller konstnär som arbetar pedagogiskt eller är nyfiken på att göra det? Då är du välkommen till en spännande kväll på Teckningsmuseet i Laholm!
Det blir både föreläsning och workshop med tecknare och skribent Linda Holmer, som är ansvarig för kursen Att bilderboksberätta på HDK-Valand vid Göteborgs universitet. Holmer kommer att tala om bilderbokens mellanrum – mellan text, bild, bok och läsare. Samt hur tomrummen i en berättelse bjuder in till medskapande. Deltagarna får också, med symbolspråk, metaforer och sinnliga övningar koppla på kroppen i praktiska övningar.
Linda Holmer blev årets Gulliverpristagare (IBBY) 2020 och belönades samma år i tävlingen Kolla i kategorin utbildning (Svenska Tecknare). Våren 2024 visade Teckningsmuseet i Laholm utställningen Arches med Holmers teckningar.
Datum: 3 december
Plats: Teckningsmuseet
Föreläsningen och workshopen knyter an till fyra pågående utställningar i södra Halland som rör barnböcker; Världens bästa barn- och ungdomsböcker – IBBY Honour list 2024 på Hallands Konstmuseum, Kjell Ivan Andersson och Eva Eriksson på Teckningsmuseet och Hur började det? frågade jag – Såhär svarade du. Magdalena Cavallin på Halmstads konsthall.